El Teatro Alameda, revive. 

El interior original del cine Alameda, inaugurado el 11 de octubre de 1946, volverá a brillar. Foto Diario de Querétaro.

Diario de Querétaro

17 de agosto de 2008

Margarita Ladrón

Querétaro, Querétaro. El secretario de obras públicas municipales, Luis Vázquez Cepeda habló en entrevista exclusiva para Barroco sobre el proyecto de restauración que inició en marzo de 2007 y que tiene un costo de 64 millones 200 mil pesos, y reveló que “la idea es dejarlo con la decoración original, siendo lo que fue para todos los queretanos ¿por qué no regresarlo como estaba? No tiene caso cambiarlo”.

Los queretanos recordamos las matinés dominicales, las películas del Santo y a los niños que jugaban frente a la pantalla antes de que empezara la función; Vázquez Cepeda también tiene esos recuerdos “es un espacio querido por los queretanos y fue el INAH el que decidió que se mantuviera tal y como está”.

En la administración municipal de Rolando García (2000-2003) se estimaba un presupuesto, sin haber proyecto ejecutivo, de 200 millones de pesos. “Con la administración de Manuel González Valle se tomó la decisión de rescatarlo y cuando hicimos el estimado se vio que no son los 220 millones sino una inversión mayor” ya que se pretende construir la fachada que se proyectó en el diseño original pero que nunca se llevó a cabo en 1946. “Estamos viendo con el INAH cuál es la fachada que le vamos a poner al teatro, por lo que se trata de una inversión cercana a los 640 millones de pesos” informó también que esperan definir a principios del próximo año cuál será el diseño de fachada.

Del presupuesto actual de 64 millones, se aportó de manera tripartita con el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, el gobierno del estado y el municipio de Querétaro. Y los trabajos consisten en: reestructuración de la cubierta, restauración de acabados interiores, instalación eléctrica, hidráulica y especiales con materiales y técnicas de vanguardia; rehabilitación de butacas, pantalla, telón y accesorios; se construirán, donde estuvo la sala Alameda III, talleres de confección y utilería, camerinos múltiples e individuales, sala de estar, baños, sala de cambios rápidos y cuarto de máquinas; habrá cabina de proyección, luz, sonido y filmoteca. Se ampliará el escenario para dejarlo con una medida de 170 m2.

Vázquez Cepeda explica que el rescate consiste en dos cosas “el cascarón del teatro no tiene la capacidad para soportar las cargas del equipo que se le va a colocar y el edificio no tiene una cimentación que soporte todo lo nuevo entonces estamos reforzando todo el edificio; por otro lado, vamos a tener que engrosar los muros a efecto de poder darle al edificio la capacidad necesaria”. Se espera que esta etapa quede terminada en mayo de 2009.

Según el ingeniero Jorge Villamil coordinador de obras públicas en el Centro Histórico, se espera que el aforo sea de entre 900 y mil personas.

“Se contratará a empresas especialistas en el rescate de inmuebles: las butacas, aire acondicionado, restauración, etc. porque es un trabajo muy especializado”.

¿Se hizo licitación?

“No se licitó la obra porque la Ley misma permite que cuando hay una obra de tan alta especialidad y no exista en el padrón de proveedores del municipio, se contrata por especialidad. La obra civil que se está ejecutando actualmente en el cascarón del cine sí se licitó nacionalmente y el contrato lo obtuvo una empresa de Morelia, cuyo contrato es de un monto de 13 millones 443, 245 pesos, para la primera parte. Iremos contratando las otras partes por especialidades”.

¿Esta es la obra de infraestructura cultural más importante de la actual administración municipal?

“Sí, por que es un inmueble importante y querido por los queretanos; y es importante también para el apoyo a la cultura”.

La desventaja es que no cuenta con estacionamiento y tampoco está proyectado en esta administración la construcción de uno en el Centro Histórico. La restauración del cine Alameda para hacer un teatro fue un compromiso de campaña y uno de los primeros proyectos del actual alcalde Manuel González Valle.

El cine había sufrido del abandono y deterioro. Quizá su declive empezó en 1978, cuando se le construyeron dos salas más, siguiendo con la idea de progreso que impulsó el gobernador de entonces Antonio Calzada. Pasaron los años y para 1988 el cine estaba descuidado, anticuado en su equipo y los herederos del dueño Luis R. Montes decidieron venderlo a Juan Arturo Torreslanda, quien apechugó con el pago de indemnizaciones a los trabajadores. El cine cerró sus puertas en 1994 y el municipio lo adquirió dos años después. La gestión del conservatorio, la UAQ, el colegio de Arquitectos y un grupo de personas encabezadas por el cronista Eduardo Loarca, logró que se rescatara la sala que hoy es el cineteatro, pero el proyecto de Teatro de la Ciudad nunca se realizó.

El 29 de mayo de 2005, BARROCO publicó un reportaje sobre las condiciones de abandono de la sala más grande del cine Alameda. Sergio Arturo Venegas Alarcón escribía en El Cine Alameda, un viejo olvidado: Algo de la historia de Querétaro y su sociedad se va con estos gigantes del tiempo de oro del cine, olvidados por el desarrollo y los intereses particulares.

Hoy, el cine Alameda está siendo restaurado y promete renacer con su belleza original, como el ave fénix.

CAJA DE DATOS

El nuevo Teatro Alameda en cifras

170 mt2 medirá el escenario para recibir orquesta y grandes producciones

1905 metros tiene el interior del teatro, el cual se restaurará con su decoración original

2200 metros de construcción con el foyer, taquilla, servicio médico, sanitarios, etc.

1000 espectadores disfrutarán del nuevo Teatro Alameda.

62 millones es la inversión en la restauración y rescate del interior del inmueble.

13 millones está costando reforzar el cascarón.

Juez nicaragüense dictará medidas cautelares a poeta cardenal el lunes

Organización Editorial Mexicana

29 de agosto de 2008

AFP

Managua, Nicaragua.- El Juez Primero de Distrito de lo Penal, de la capital nicaragüense, David Rojas, anunció que se pronunciará el próximo lunes sobre las medidas que dictará al poeta y sacerdote Ernesto Cardenal por rebeldía a la justicia.

“El lunes me pronunciaré en torno a las acciones” por el desacato del padre Cardenal a una sentencia por injurias y calumnias, declaró Rojas.

El juez explicó que para evitar “la campaña mediática” que rodea el caso del poeta se adelantó a notificarle el viernes su condición de valetudinario, por su avanzada edad de 83 años, lo que le impediría ir a la cárcel, según las leyes del país.

“Decidí eso porque mediáticamente se han movido como que ya va preso. Eso lo que puede (hacer) es lesionar a la institución Poder Judicial”, explicó Rojas.

No obstante, el juez aclaró que “vamos a ejecutar la sentencia” tras considerar que la campaña de “victimización que ha rodeado a Ernesto Cardenal es para esconder el desacato a la ley y el manoseo a la justicia”.

El poeta Cardenal fue condenado el pasado martes por el delito de injurias contra el ciudadano alemán Inmanuel Zerger, en un caso que data de hace tres años y por el que -según el afectado- ya había sido eximido por falta de pruebas por otro juez.

Cardenal acusó a Zerger y a su esposa, la nicaragüense Nubia Arcia, de apropiarse de un hotel propiedad de La Asociación para el Desarrollo de Solentiname -un archipiélago en el Lago de Nicaragua- de la cual es benefactor.

Cardenal fue condenado a pagar una multa de más de mil dólares al fisco, lo que rechaza por considerar que el caso fue reabierto con intencionalidad política por criticar al presidente Daniel Ortega.

Al perderte yo a ti,
tú y yo hemos perdido:

yo, porque tú eras
lo que yo más amaba,

y tú, porque yo era
el que te amaba más.

Pero de nosotros dos,
tú pierdes más que yo:

porque yo podré
amar a otras
como te amaba a ti,

pero a ti nadie te amará
como te amaba yo.

Muchachas que algún día
leaís emocionadas estos versos

Y soñéis con un poeta

Sabed que yo los hice
para una como vosotras

y que fue en vano.

La imagen de Ernesto Cardenal está como empequeñecida por los años, su voz tambalea, se concentra y mira hacia el suelo cuando habla, como si sus pensamientos se pudieran escapar.

El poeta ya tiene 82 años y lucha contra la porfiada desobediencia de su cuerpo mientras camina apuradamente

Me pregunto -pero no a él- que lo llevará a hacer a sus años una largísima gira de dos semanas en Alemania junto con el grupo musical “Sal”, casi un día por ciudad.

Pero sus pensamientos son claros cuando recorre su vida, que refleja también la época del nacimiento de la Teología de la Liberación y la búsqueda por lograr un paraíso terrenal con el socialismo.

“La comunidad cristiana, como está relatada en los Hechos de los Apóstoles, es una comunidad comunista” dice, cuando responde por qué decidió formar la comunidad en el Archipiélago de Solentiname.

De esa comunidad saldría “El Evangelio de los Campesinos de Solentiname”, una obra sorprendente: interpretación revolucionaria de la Biblia hecha por él y los campesinos de las islas.

De esos campesinos de Solentiname surgió también un grupo que se integró al Frente Sandinista de Liberación Nacional, que Cardenal apoyó desde sus inicios.

“Al principio le había dicho a los líderes guerrilleros que estaba de acuerdo con sus metas pero no con sus métodos, pero ante la dictadura de Somoza, la única vía posible era la lucha armada”.

Obras:

- Catula y Marcial, Ediciones Tácitas, 2004.

- Antología Poética, Ediciones Homosapiens, 2004.

- La revolución perdida, Editorial Trotta, 2004.

- Vida perdida, Fondo cultura económica, 2003.

- Salmos, Ediciones Anamá, 2002.

- Epigramas, Anamá, 2002.

- Del Monasterio al mundo: Correspondencias entre Ernesto Cardenal y Thomas Merton, Editorial Cuarto Propio, 1998.

- Antología de Ernesto Cardenal, Editorial Universitaria, 1994.

- Cántico Cósmico, Editorial Trotta, 1992.

La imagen de Ernesto Cardenal está como empequeñecida por los años, su voz tambalea, se concentra y mira hacia el suelo cuando habla, como si sus pensamientos se pudieran escapar.

El poeta ya tiene 82 años y lucha contra la porfiada desobediencia de su cuerpo mientras camina apuradamente

Me pregunto -pero no a él- que lo llevará a hacer a sus años una largísima gira de dos semanas en Alemania junto con el grupo musical “Sal”, casi un día por ciudad.

Pero sus pensamientos son claros cuando recorre su vida, que refleja también la época del nacimiento de la Teología de la Liberación y la búsqueda por lograr un paraíso terrenal con el socialismo.

“La comunidad cristiana, como está relatada en los Hechos de los Apóstoles, es una comunidad comunista” dice, cuando responde por qué decidió formar la comunidad en el Archipiélago de Solentiname.

De esa comunidad saldría “El Evangelio de los Campesinos de Solentiname”, una obra sorprendente: interpretación revolucionaria de la Biblia hecha por él y los campesinos de las islas.

De esos campesinos de Solentiname surgió también un grupo que se integró al Frente Sandinista de Liberación Nacional, que Cardenal apoyó desde sus inicios.

“Al principio le había dicho a los líderes guerrilleros que estaba de acuerdo con sus metas pero no con sus métodos, pero ante la dictadura de Somoza, la única vía posible era la lucha armada”.

Juan Soriano y Juan José Arreola 

Quería yo recuperar la memoria de su juventud y pensar artístico. Keller 

El artista plástico Juan Soriano (1920-2006) concebía la amistad como una relación franca y sincera entre personas de distinta nacionalidad o cultura. 

Durante su etapa de juventud, deseaba conocer el estudio del arte y la literatura y, en sus últimos años de vida, conservaba el espíritu libre de su pensar y sentir. 

Conocí a Arreola cuando él regresó de París, a donde lo llevó el actor Louis Jouvet, pero él no soportó la angustia de estar solo durante ese largo viaje. Tenía muchas obsesiones. Siempre se quejaba y se sentía mal. Por lo regular lo acompañaba uno de sus hermanos, creo que era Rafael.

Juan José era mi vecino y me visitaba en mi departamento de uno de los edificios de Melchor Ocampo; su hermano, como guarura, lo esperaba afuera.

Su esposa Sara era muy simpática, que le hacía muchas bromas, y él se ponía muy dramático.

Era conflictivo Juan José. Armaba grandes chismes e inventaba de más.

Entre las causas por las cuales se terminó el proyecto teatral de pva fueron algunas historias ridículas del rector entonces de la unam.

Dijo que una pieza de Valle-Inclán, que queríamos montar, iba en contra de la moral de la Universidad. Además era muy fantasioso y susceptible, pensaba que no se le daba el valor que se merecía en México.

Pero en realidad, él perdía más tiempo haciendo pequeñas representaciones en cualquier lugar. Y uno esperaba más cosas de él como escritor. Yo le ilustré un unicornio para su primer libro Varia invención.

Muy seguido nos veíamos en Guadalajara, luego lo veía por la televisión, en donde hacía papeles muy tristes como maestro y declamador. No se daba cuenta de que estaba ante un público que no era el suyo.

No le entendía nadie lo que él hablaba de literatura francesa. Yo frecuentemente le regalaba cosas y pronto él las perdía. No cuidaba nada. Le daba todo lo mismo.

Tenía la angustia de quererse morir ya. Hacía como que se asfixiaba. “¡Ayúdenme a desvestir!”, nos decía en una ocasión estando en Guadalajara, a mí y a su hermano.

Y él estaba vendado como una momia en medio de un calor de la fregada. Además, Arreola era muy adicto al vino.

No hubo forma en que se apoyara para desarrollar su talento, le faltaba compromiso consigo mismo.

Tenía una fuerte inspiración, pero la disciplina es más importante.

Escribió poquísimo.

Todo se le fue en hablar.

Arreola no era una persona abierta para decir las cosas sinceramente.

Su conflicto con Octavio Paz en pva era de todos los días.

La amistad entre hombres se conserva de lo que uno dice o piensa.

Si alguien hizo algo en contra del amigo, pues se pide una disculpa, humanamente. Pero con Arreola no se podía hablar, porque todo era inventado, no sabía uno a qué atenerse. No era capaz de dirigir pva ; sólo lo era para escribir, viajar y representar una obra con éxito. Era como un bufón antiguo y tenía el don de hablar directamente al público.

Él hubiera sido un gran actor. Pero para ser lo que uno quiere. periodista, pintor, cantante… se necesita una dedicación tremenda.

Podemos tener un golpe de suerte, pero eso no dura.

 “Siempre que viajamos a otro país –decía el pintor jalisciense–, conocemos a un amigo con el cual se comparten diversas culturas. Debe respetarse la libertad de cada quien. Querer transformar a los amigos es una reproducción de nuestras manías. La presencia de una persona es valiosa porque es diferente a nosotros.”  

Al referirse a sus compañeros más cercanos, Soriano comentaba:  

“Diego de Mesa, español refugiado en México, me aportó muchas ideas y tradiciones de España, país que yo sólo conocía por libros y no por gente cercana.  

Comentaba realmente las lecturas que él realizaba del Quijote y de la literatura española en medio de las comidas familiares y entre amigos”.  

“A través de él pude conocer Polonia y a muchos polacos que visitaban mi casa: pianistas y mujeres muy guapas; gente muy distinta a quien podía entender.  

Entonces me interesaba por otro país, por otras costumbres. Enrique Krauze es de descendencia polaca.  

Cuando él supo en una ocasión que yo iba a viajar a Polonia, me pidió de favor que fuera al pueblo donde nació su padre y que hiciera unos dibujos para la entonces revista Vuelta. Los hice y se los llevé”.

Antonio Alatorre y yo fuimos muy amigos, pero la vida nos volvió a separar.

El se divorció de Margit Frenk y se puso a estudiar el idioma español, fuertemente. Ha llegado a ser un intelectual de primera.

Javier Galindo Ulloa