Ante la crisis, “la educación es la mejor apuesta para el futuro”
Gabriel León Zaragoza
La Jornada
21 de octubre del 2008
? Funcionarios y legisladores demandan impulsar una política de Estado en la materia
? Si hay recursos para rescatar la banca, también existen para la enseñanza, afirma Narro Robles
? El país no ha tomado el camino del conocimiento por la escasez de financiamiento, aseveran
Rafael López Castañares, secretario ejecutivo de la ANUIES; José Narro Robles, rector de la UNAM; Javier González Garza, presidente de la Junta de Coordinación Política de la Cámara de Diputados, y Rosaura Ruiz, presidenta de la AMC, durante el segundo Foro Parlamentario sobre Educación Media Superior, Superior, Ciencia, Tecnología e Innovación
En el contexto de la crisis financiera internacional, la mejor opción para el futuro de México es apostar a la enseñanza superior e impulsar una política de Estado en la materia, coincidieron en afirmar rectores de universidades públicas y directores de centros educativos de niveles medio y superior, autoridades del sector y legisladores.
Durante la celebración del segundo Foro Parlamentario sobre Educación Media Superior, Superior, Ciencia, Tecnología e Innovación, el rector de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), José Narro Robles, dijo a los poderes Ejecutivo y Legislativo que, “si en el país hay recursos para rescatar muchas cosas”, al presupuesto de 2009 para la educación media y superior se le puede dedicar “sólo una pequeña fracción” de las reservas de divisas subastadas.
Más tarde, en breve entrevista, puntualizó: “si hay recursos para rescatar la banca, los hay también para rescatar la justicia social de este país, y esto tiene que ver con la educación superior, con la ciencia y la cultura”.
Se dijo “optimista” sobre la solicitud que hizo ante la Cámara de Diputados por 22 mil 460 millones de pesos como presupuesto para la máxima casa de estudios en 2009, que significan 950 millones más que los autorizados para este año.
“Pienso que los diputados, que han sido sensibles (a las demandas presupuestales de la UNAM), lo volverán a reconfirmar.”
En su intervención en el foro, Narro Robles llamó a los legisladores a votar en favor de un mejor presupuesto, que favorezca la educación, la ciencia, la cultura y el desarrollo de México. “No sólo no se van a arrepentir, sino que habrán hecho un enorme servicio a la nación”, consideró.
Demandan más recursos
En el encuentro, organizado por la Cámara de Diputados, la Asociación Nacional de Universidades e Instituciones de Educación Superior, el Foro Consultivo Científico y Tecnológico y la UNAM, Narro apuntó que si se suma el presupuesto nacional dedicado a educación superior, ciencia y desarrollo tecnológico, apenas se alcanza uno por ciento del producto interno bruto (PIB), cifra cuatro veces inferior a la de las naciones que se han comprometido a avanzar en ese sentido.
En su turno, el presidente de la Junta de Coordinación Política de la Cámara de Diputados, Javier González Garza, hizo un llamado a las fracciones legislativas para que se concrete un acuerdo que permita que al término del sexenio se logre la aprobación histórica de uno por ciento del PIB para educación.
Lamentó que en el país “nunca se haya entendido” que lo que se eroga en ciencia y tecnología no debe ser considerado gasto. Expuso que de continuar la actual tendencia presupuestal, “si se cumple todo lo acordado”, las metas se lograrán en 2080.
“En el concierto general de las naciones, México está retrocediendo. Tomen el índice que quieran, excepto el del narco y la inseguridad, y vamos para atrás en educación, ciencia y competitividad; sin embargo, tenemos en el país creación de capitales inmensos. Tenemos una responsabilidad todos. Lleguemos a acuerdos y hagámoslos ley. Espero que el foro llegue a ese tipo de conclusiones y a ver qué es lo que sucede”, manifestó.
“Condenar al rezago”
A su vez, el subsecretario de Educación Superior, Rodolfo Tuirán, apuntó que el foro convoca a todos a unir esfuerzos y sumar voluntades en el establecimiento de una verdadera política educativa para los niveles medio y superior y en favor del financiamiento de las casas de estudios.
Consideró que “no hay nación más desvalida que aquella que no puede recurrir a la capacidad y al talento de sus ciudadanos. No invertir en educación es condenar a la mayoría de los jóvenes a renunciar a una vida productiva y digna, y condenar al país al rezago. Por eso, aun en tiempos de crisis económica, nuestra mayor fortaleza y la mejor apuesta para el futuro es la educación”.
En tanto, el coordinador general del Foro Consultivo Científico y Tecnológico, Juan Pedro Laclette, expuso que México no ha tomado el camino del conocimiento, porque el financiamiento no ha sido el suficiente en los pasados 25 años.
Mientras, Arnoldo Ochoa González, secretario de la Comisión de Educación Pública y Servicios Educativos de la Cámara de Diputados, aseveró que si bien en los 10 años anteriores México ha avanzado, aún hace falta una política de E
Documentan cómo el teatro universitario salvó a Guanajuato
La Jornada
21 de octubre del 2008
Cultura y arte a raudales
? Los Entremeses cervantinos propiciaron el desarrollo de lo que era un lugar decrépito
? Desde la plaza pública, Enrique Ruelas detonó el nacimiento del Cervantino
? Impulsa experto el “rescate de testimonios y archivos fotográficos” alrededor de ese singular fenómeno cultural
Ana Mónica Rodríguez (Enviada)
Uno de los primeros elencos de los Entremeses cervantinos, montaje en la plaza pública que lleva 53 años de representaciones ininterrumpidas.
Guanajuato, Gto., 20 de octubre. Un pequeño poblado sumido en la decrepitud tras el final de 400 años de actividad minera, se transformó de manera radical en un referente nacional e internacional en la década de los 50 del siglo pasado.
El maestro Enrique Ruelas Espinosa, el pueblo guanajuatense y las obras de Miguel de Cervantes contribuyeron –sin saber la envergadura y trascendencia que tendría con el paso de los años– en la creación de un fenómeno cultural, artístico, económico y educativo que cambió la fisonomía de Cuévano: los Entremeses cervantinos.
Ese montaje escénico, con 53 años de presentaciones ininterrumpidas, adaptado tradicionalmente a un escenario natural y donde han participado tres generaciones de guanajuatenes, abrió también la brecha del máximo encuentro cultural de México: el Festival Internacional Cervantino (FIC).
Tan inusitada historia del teatro universitario guanajuatense y del arte escénico posee tintes de leyenda y características que la hacen única en el mundo.
Los solidarios pobladores, la excepcional geografía, la majestuosidad arquitectónica de Guanajuato y la inequívoca visión del director y dramaturgo Enrique Ruelas han forjado una gran tradición que por falta de apoyo y nuevas visiones podría sucumbir y quedar en el olvido.
Primer tomo de cinco
El investigador y periodista Rolando Briseño León se forjó la meta de concretar un ambicioso proyecto que culminará en 2015, el cual incluye el rescate testimonial y oral de distintos personajes, así como de archivos fotográficos y de la historia completa de Guanajuato, los cuales quedarán perpetuados en la inédita Colección Cervantes en América.
Esta serie constará de cuatro tomos y culminará con la realización de un largometraje que presentará la historia de la mítica ciudad y de los personajes que la encumbraron.
“Esta investigación de la Serie Memoria e Historia constará de cinco libros y recopila diversos testimonios divididos por décadas, desde 1950 hasta 1980; es decir, recupera la historia y la memoria gráfica de 56 años, incluidos todos los montajes que se han realizado en esta capital cervantina.”
El trabajo, prosigue Briseño, se inició hace cuatro años y ha sido recopilado del acervo personal de los propios testimoniantes. “Las fotografías son una especie de corpus documental cedidas por la propia gente que quiere mantener viva esta memoria histórica”.
Artífices del teatro universitario de Guanajuato es el primer tomo del ambicioso proyecto iniciado por Briseño, auspiciado por la universidad guanajuatense y la Fundación Cervantista Enrique y Alicia Ruelas.
“Este primer tomo consta de más de 40 testimonios e infinidad de fotografías, que abarcan de 1950 a 60, y dan cuenta de una serie de vivencias y reflexiones de esos pioneros, quienes edificaron desde 1953 el proyecto de teatro universitario, punto donde finalmente germina el FIC.”
Esos testimonios, explica el compilador, narran la historia cultural de Guanajuato desde la perspectiva de la experiencia humana inmersa en la tarea teatral. Por esta razón, el material “se convierte en un documento inédito, fundamental para reflejar la forma en que se fue construyendo un fenómeno cultural y artístico, generador de cambios en la economía y en las conductas cotidianas”.
Y de manera primordial, el periodista señala la colaboración de la comunidad para proyectar los Entremeses cervantinos desde la Plaza San Roque, cuyo escenario natural se remonta a la España del siglo XVII.
Iglesia, cruces, campanas, callejones y la arquitectura de las casas “fueron elementos fundamentales que Ruelas buscó para representar las obras de Cervantes”. Además, muchos bajaban de los cerros con sus animales para que éstos participaran en el montaje, agrega.
“Guanajuato hereda una tradición minera y una arquitectura derivada de esta actividad de más de 400 años; además de una fisonomía muy específica que tiene que ver los escenarios descritos por Cervantes en sus novelas.”
Esos aspectos reunidos, abunda Briseño, “fueron visión de la dramaturgia de Ruelas Espinosa, quien además conjuntó los esfuerzos del ama de casa, de los sastres, del funcionario y de los estudiantes, así como de actores; después participaron un rector, un ex gobernador y muchos personajes de la cotidianidad de distintos ámbitos y estratos sociales”.
Cambios en la economía
Después de las primeras representaciones de los Entremeses cervantinos se originaron los cambios en la economía. A partir de la difusión oral, llegaban a Guanajuato intelectuales de la ciudad de México, además de destacados personajes de otros países para verificar el montaje realizado en una plaza pública.
“Esto propició que se instauraran los primeros hoteles en la ciudad y empezara el servicio ferroviario, que incluía hospedaje y boletos para el naciente espectáculo. Es en los años 50 cuando surge en Cuévano una nueva fisonomía cervantista y una eco-
nomía generada a partir de un atractivo artístico cultural, como son los Entremeses.”
Por eso, el proyecto editorial y el largometraje “relatarán la historia guanajuatense, una ciudad decrepita abandonada por los empresarios mineros, la cual resurgió a partir del teatro montado en escenarios naturales”.
El trabajo de investigación y recopilación de testimonios ha sido extenuante, sobre todo, refiere Rolando Briseño, porque no existía ninguna obra reunida y se empezó desde cero con la recopilación. “Espero que a futuro esta memoria se encuentre aglutinada para difundir la evolución de un pueblo desde una perspectiva colectiva e individual, esto es, la experiencia humana dentro del teatro”.
Hasta ahora, subraya, no existen registros de que en algún lugar se haya creado educación, cultura, arte e impulsado la economía para el desarrollo de un pueblo basado en una representación teatral.
Las puertas de la vida
A manera de adelanto de los próximos volúmenes, Briseño explica que el contenido estará basado en testimonios de actores, traspuntes, iluminadores, utileros, personas de la universidad y el pueblo que están en Guanajuato o bien residen en otras ciudades, “pero que relatan desde su experiencia el significado que tuvo para ellos haber participado en una compañía teatral universitaria”.
También esos personajes reflexionan sobre el hecho de que no sólo formaron parte de una agrupación teatral y de un fenómeno único, sino de una circunstancia que les abrió las puertas de la vida.
Entonces, esta aventura escénica se torna “en una experiencia rica, desde la perspectiva de la historia oral, la cual permite tener un corpus documental amplio para que las próximas generaciones de historiadores e investigadores elaboren estudios antropológicos e históricos”.
Artífices del teatro universitario de Guanajuato, volumen uno, recupera los testimonios de Enrique Ruelas Barajas, el actual director Eugenio Trueba Olivares y el autor.
También resaltan los testimonios escritos (1952-60) de Gloria Ávila Romero, Josefina Castro, Antonio Corona, Jesús Domínguez, Josefina Estrada y Manuel Leal Guerrero, entre otros.
Además, el lector hallará los testimonios orales (1950-1960) del mismo Enrique Ruelas Espinosa, quien habla sobre cómo se prepararon los Entremeses cervantinos, así como de Amalia Vallejo de Ferro, Luis Villoro y Gabriel Montero Rodríguez, entre muchos más que son testigos de este fenómeno cultural surgido con los Entremeses cervantinos, el teatro universitario, la comunidad guanajuatense y Enrique Ruelas Espinosa.
Cecilia Lugo recibe el galardón “Guillermina Bravo”
Organización Editorial Mexicana
María Esther Beltrán / El Sol de México
En el marco del XXVII Festival Internacional de Danza Contemporánea “Lila López” se entregó el premio “Guillermina Bravo” a la maestra Cecilia Lugo, en reconocimiento a su trayectoria y calidad artística.
El Premio “Raúl Flores Canelo”, reconocimiento a la labor realizada en beneficio de la enseñanza y el mérito académico, fue entregado en esta ocasión a la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán, dirigida por Víctor Manuel Ruiz y Claudia Lavista.
La bailarina y coreógrafa Guillermina Bravo, acompañada de María González, directora del Festival Internacional de San Luis Potosí; Rosario Manzanos y Manuel Stephens, miembros del Consejo Artístico del festival, hicieron entrega del reconocimiento económico de 30 mil pesos a cada una de las categorías, además de un rebozo cortesía del gobernador del estado, Marcelo de los Santos Fraga.
Cecilia Lugo, emocionada, destacó que su trabajo es el resultado de la enseñanza académica y de vida que le ha transmitido Guillermina Bravo, quien fue pilar en la danza en México. Ahora Contempodanza es una compañía independiente de danza contemporánea fundada por ella en 1986.
Sin duda alguna, desde hace 20 años ha mantenido una estabilidad inusual, siendo una compañía independiente, ya que a pesar de las limitaciones que ha tenido que enfrentar, no ha dejado de entrenar en ninguna época ni bajo ninguna circunstancia, haya sido crítica o no.
Víctor Manuel Ruiz y Claudia Lavista señalaron que es importante seguir apoyando a las escuelas de danza, pues en ellas se encuentran los semilleros que darán vida y continuidad al trabajo de este arte en México.
El templo del Espíritu Santo esta ubicado en la esquina de Ocampo y Reforma, donde en tiempos de la ciudad prehispánica de Querétaro estuvieron edificaciones muy valiosas entre ellas un Juego de Pelota, que da el nombre a la ciudad.
Esta obra como las primeras y principales de la ciudad españolizada de Querétaro fueron construidas por Conín.
Sobre la puerta de entrada está el escudo de armas de este otomí fundador del Querétaro del siglo XVl y la referencia de que esa Capilla de Indios fue creada por Cédula Real de Felipe V y firmada en Madrid el 5 de junio de 1712 junto con la de otras capillas de indios sobre todo de La Otra Banda como es la del Cerrito, la Iglesia Chiquita de La Cañada, la de Huimilpan que sirvieron en un principio de ayuda de parroquia a la de Santiago ubicada en ese entonces en el templo que hoy conocemos como San Francisco.
La Capilla de Indios o lo que queda de ella es muy interesante, ya que su exterior, tiene una barda de arcos invertidos que remata en macetones, dos arcos de cantera labrada dan entrada y una graciosa espadaña sostiene las campanas.
·La resolución fue dictada el pasado 15 de octubre a favor de 4 presos. Uno permanecerá en prisión.
·Los presos amparados tendrían que estar libres mañana martes 21 de octubre.
·La sentencia demuestra que la finalidad del encarcelamiento fue acabar con el trabajo organizado
Tlapa, Guerrero, México a 20 de octubre de 2008.- La jueza Octava de Distrito con sede en Acapulco, Livia Lizbeth Larumbe Radilla concedió un amparo a cuatro de los cinco integrantes de la Organización del Pueblo Indígena Me´phaa (OPIM) que desde hace seis meses están presos en el reclusorio de Ayutla señalados por el asesinato de un informante del Ejército.
Esta resolución fue dictada el 15 de octubre y en cuanto sea notificado el juez Mixto de Primera Instancia con sede en Ayutla, éste tendrá un plazo de 24 horas para poner en libertad a los indígenas detenidos.
Esto significaría que a más tardar mañana martes 21 de octubre los presos estarán saliendo de la cárcel, a excepción de Raúl Hernández Abundio quien permanecerá en prisión porque la jueza de Distrito dice que los testigos señalan que él estuvo en el momento en que fue disparada el arma de fuego que dio muerte a Alejandro Feliciano García, el pasado 1 de enero de este año. No obstante esta acusación es muy vaga.
Manuel Cruz Victoriano, Orlando Manzanarez Lorenzo, Natalio Ortega Cruz, Romualdo Santiago Enedina y Raúl Hernández Abundio son vecinos de El Camalote comunidad en donde 14 indígenas fueron esterilizados de manera forzada por la Secretaría de Salud y pertenecen a la OPIM, organización que reivindica, lucha y pone en práctica los derechos humanos.
Los cinco defensores de derechos humanos se encuentran presos desde el pasado 17 de abril de este año, después de que fueron detenidos en un retén policiaco-militar que forman parte de las Bases de Operaciones Mixtas (BOM), señalados como presuntos responsables de la muerte de Alejandro Feliciano García.
El pasado 7 de julio, los presos y sus asesores jurídicos del Centro de Derechos Humanos de la Montaña Tlachinollan acudieron ante la justicia federal para promover un amparo porque consideraron que es ilegal e inconstitucional el auto de formal prisión que el pasado 23 de abril dictó en su contra, el juez Alfredo Sánchez Sánchez. Señalaron que éste basó su veredicto en “dichos subjetivos” y “sospechas” de presuntos testimonios.
A tres meses de aquella solicitud a los tribunales federales, la jueza Octava de Distrito Livia Lizbeth Larumbe determinó el miércoles 15 de octubre conceder elamparo a favor de Manuel Cruz Victoriano, Orlando Manzanarez Lorenzo, Natalio Ortega Cruz y Romualdo Santiago Enedina
Como Centro de Derechos Humanos consideramos que esta revocación del auto de formal prisión obliga al juez Mixto de Primera Instancia de Ayutla a decretar la inmediata libertad de los cuatro indígenas me´phaa y a desahogar un juicio justo y conforme a derecho en contra Raúl Hernández Abundio, porque igual que sus compañeros él también es inocente, toda vez que no hay un señalamiento directo que indique que lo vieron a él accionar el arma contra Alejandro Feliciano y el simple hecho de estar en un lugar no te hace culpable de un crimen.
De igual modo apreciamos que esta sentencia confirma que la Procuraduría General de Justicia de Guerrero (PGJE) fabricó los delitos por los cuales fueron encarcelados los cinco indígenas de la OPIM y evidencia que la finalidad del encarcelamiento fue frenar el trabajo organizado que la OPIM está haciendo
A la par, esta sentencia también echa abajo las declaraciones del gobernador Zeferino Torreblanca Galindo cuando refiere que la detención de los compañeros de la OPIM no significaba una persecución contra esa organización sino que sólo se estaba aplicando la ley, pues los tribunales federales que son quienes revisan las violaciones a los derechos humanos, dictaminaron que no hay elementos para acreditar alguna responsabilidad a los indígenas me´phaa.
Insistimos que en el caso de los presos de la OPIM se obvió todo principio democrático que implica la división de poderes, pues el Poder Judicial no sólo se negó a tomar la declaración a los cinco presos, sino que también se dedicó a avalar el trabajo de la PGJE que no hizo más que fabricar delitos y combatir el trabajo de la organización.
Con esta resolución vemos una vez más que la aplicación de la justicia no es igual para todos, porque el caso de Lorenzo Fernández Ortega, hermano de la indígena me´phaa Inés Fernández Ortega (que fue violada por soldados del Ejército Mexicano en 2002) aún sigue en la impunidad.Hasta hoy no se ha hecho ninguna diligencia y tal parece que el gobierno de Zeferino Torreblanca está más preocupado por encarcelar a líderes de organizaciones que por investigar este asesinato.
el coro YL miró a los ojos al público del Cervantino
Después de una orquesta de cuerdas compuesta únicamente por mujeres, llegó el turno de que un grupo de hombres ocupara el Templo de la Valenciana. Originario de Finlandia, el coro masculino YL -de nombre oficial Ylioppilaskunnan Laulajat- hizo cimbrar los muros de la Iglesia con sus voces de variados tonos y timbres, dirigidas por Matti Hyökki. El esmoquin que todos vestían no lograba, sin embargo, disimular del todo el sentido del humor y la espontaneidad que cada uno intentaba contener.
En más de una hora y media, ofrecieron un variado repertorio de cantos, a través de los cuales se pudo saber más sobre la rica cultura finlandesa. En una primera parte, las coordinadas voces interpretaron obras del compositor Jean Sibelius (Finlandia, 1865-1953), quien se dedicó a adaptar poemas y textos de la sabiduría popular, que componen los antiguos libros Kanteletar y Kalevala: viejos de dos mil años.
Fundado en 1883, el coro masculino YL es el más longevo de Finlandia y, por estar desde entonces ligado a la Universidad de Helsinki, no ha dejado de crear un trabajo independiente y versátil. Así, muchas de las piezas que el coro presentó la tarde de este domingo, se caracterizan por ser composiciones contemporáneas y compuestas ex profeso para el YL. A la fuerza ancestral y espiritual de las voces unidas en coro, se ha sumado la búsqueda de aún más posibilidades vocales.
El imponente coro de voces graves formó un solo ser y, bajo la dirección del Hyökki, no dejó de sorprender a un público cada vez más seducido. Con Encantamientopara calmar las olas, de Veljo Tormis, el tono experimental y atrevido del coro se declaró. Extraída también del Kalevala, Incantatio maris aestuosi fue compuesta para conmemorar a uno de los accidentes marítimos más graves del mar Báltico: rendir memoria a las víctimas del MV Estonia Ferry, que se hundió el 24 de Septiembre de 1994 mientras se desplazaba de Suecia a Estonia. En el coro luctuoso como a orillas de un acantilado, las voces se unieron para formar un océano misterioso, voces fantasmas y vientos salados, gracias a cantos, chasquidos, susurros, silbidos…
La vanguardia continuó con la presentación de la pieza Talescapes, de Lewis Carroll, adaptada por Perttu Haapanen. Suerte de reinterpretación de Alicia en el país de las maravillas, durante la cual el público tuvo además la oportunidad de presenciar a un coro contemporáneo, que recurría a voces, cantos, diálogos y juguetones cambios de registro.
El director guardaba aún una sorpresa. Adelantándose a la reacción del auditorio, informó que aunque sonara sorpresivo, Finlandia era la segunda patria del tango. Ya el cineasta finlandés Aki Kaurismäki, fanático del género, se ha encargado de propagar este insólito hecho. En efecto, en el año 2000 se firmó entre Buenos Aires y la ciudad de Seinäjoki un acuerdo en el que ambas ciudades se designaron “embajadoras del tango en el mundo”. Con composiciones especialmente creadas para ellos, interpretaron Mikä ilmestys, del autor finlandés contemporáneo Jukka Linkola, y Libertango, del músico argentino Ástor Piazzolla.
Acompañado para varias piezas del solista tenor Tuomas Katajala y del pianista Ville Matvejeff, conforme el concierto avanzaba los miembros del coro se mostraban más efusivos y menos solemnes. Así fue con el tema El carbón, del colombiano Rito Mantilla, para el cual el tenor vistió un poncho latinoamericano sobre su esmoquin y cantó con emocionados gestos.
Con Dalvi Duaddar Luohti, pieza perteneciente a la música tradicional yoik de Laponia, (Lappish yoik), ofrecieron generosamente un poco de la rica cultura del norte: cantos orgánicos en perfecta comunión con la naturaleza. Mientras un miembro del coro ejecutó un canto típico, de voz cambiante y tribal, similar a un acordeón, con un sombrero típico, los demás imitaban a algún animal: aves, simios, perros, insectos…
En el límite del coro clásico y del humanbeatbox, el coro YL habla mucho de una evolución asumida y que se sabe inevitable. Y para seguir rompiendo prejuicios como segundo encore -el primero habiendo sido su amistosa versión de canta y no llores- el director anunció una serenata: “pero no podemos cantar una serenata estando lejos de ustedes, una serenata se canta viendo a los ojos a las personas”, comentó, tras lo cual los más de 40 cantantes rodearon al público para ejecutar dos piezas más: una serenata y un himno a Finlandia de Jean Sibelius. Así, sintiendo en lo más profundo la poderosa vibración de las voces que rodeaban a todos, transmitieron un calor y una hospitalidad inusitada y emotiva.
Tras esta actuación en solitario en el Templo de la Valenciana, con el programa que tituló simplemente Concierto a capella, y que repetirá el día 21 en la Catedral Basílica de León, el coro YL se presentará junto con la Orquesta Sinfónica Nacional, este lunes 20 de Octubre en el Teatro Juárez, dentro del Festival Internacional Cervantino.
Signos reveló las posibilidades instrumentales de un ensamble
A través de un programa configurado con obras de Beethoven, Lavista, Villa-Lobos, Ginastera, Gershwin, Galindo, Messiaen y Piazzolla, los miembros del Ensamble Signos revelaron este lunes en el Salón del Consejo Universitario de la Universidad de Guanajuato, las posibilidades instrumentales que ofrece la fusión sonora entre la flauta y el clarinete con el violín, el cello y el contrabajo. Se trató de un concierto de antología, donde el virtuosismo de cada músico se hizo patente durante todo el concierto.
Con esta presentación el ensamble cumple una década de arduo trabajo, tanto en el terreno de la creación de repertorios, como en la producción de peculiares transcripciones para su combinación instrumental, donde la sensibilidad musical de Óscar Romano se manifestó en todo momento, pues además de dar un tratamiento excepcional a cada uno de las partituras que transcribió y arregló, la ejecución de la flauta dio cuenta de calidad interpretativa, sobre todo al incorporar de manera excelsa una gran variedad de tonos difusos.
El control de la respiración y los movimientos de la flauta fueron el hilo conductor del concierto, donde Romano mostró su liderazgo de principio a fin, guiando, incluso con la mirada, el tiempo exacto en el que cada uno de los músicos del ensamble debería entrar.
Desde hace 10 años, el Ensamble Signos Integrado por Óscar Romano -director artístico y flauta-, Luis Mora- clarinete-, Pawel Sliwinski -violín-, Fabiola Flores -cello- y Alexei Diorditsa -contrabajo-, ha dado muestras de esta experimentación musical y ha sido reconocido con galardones como el que otorga la Dirección General de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México, a través de su Concurso para Ensambles de Cámara.
La celebración de su 10 aniversario y el estreno mundial de la pieza Cabalgar en el vacío hicieron especial este concierto, que también fue adornado con los sonidos latinoamericanos de Villa-Lobos y los exquisitos tonos blueseros de Gershwin y la estética musical de Messiaen.
El Ensamble Signos ha cumplido una década de trabajo admirable, tanto en la creación de un repertorio nuevo y específico, como en la generación de hábiles transcripciones para su combinación instrumental. Ha recibido merecidos apoyos de la UNAM, el Fonca, el Fideicomiso para la Cultura México-EU y varias organizaciones privadas.
Existe un preocupante desnivel entre los contendientes que se disputan la rectoría de la Universidad Autónoma de Querétaro.
Por un lado va el doctor Bernardo Romero Vázquez, quien se ha distinguido por sus conocimientos y méritos académicos, su amplio bagaje cultural, su compromiso social, así como por la defensa de los humillados y ofendidos de siempre, recordemos su paso al frente de la Comisión Estatal de los Derechos Humanos y ahora en el Centro de Derechos Humanos Fray Jacobo Daciano.
En el otro lado está el actual rector, el maestro Raúl Iturralde Olvera, quien ha desmantelado la autonomía universitaria y las conquistas de los sindicatos universitarios.
En pocas palabras, un humanista versus un desangelado y gris burócrata
