{"id":32088,"date":"2023-04-27T14:24:28","date_gmt":"2023-04-27T20:24:28","guid":{"rendered":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/?p=32088"},"modified":"2023-04-27T14:24:28","modified_gmt":"2023-04-27T20:24:28","slug":"golpe-de-dados-revista-de-poesia","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/?p=32088","title":{"rendered":"\u00abGolpe de Dados\u00bb revista de poes\u00eda"},"content":{"rendered":"
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\n

Generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>:<\/h1>\n

Crisis, ruptura o nueva po\u00e9tica en Am\u00e9rica Latina<\/h1>\n
Brahiman Saganogo<\/span><\/span>\u00a0lunes 30 de abril de 2018<\/span><\/div>\n<\/div>\n<\/header>\n
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\"Mar\u00eda<\/figure>\n
Porque esta generaci\u00f3n \/ (\u2026) Se ha venido formando \/
\nEn el duro aprendizaje \/ De so\u00f1ar entre los muertos, yo la escucho.
\n<\/em>Juan Manuel Roca,\u00a0Pa\u00eds<\/em>\u00a0secreto<\/em>\u00a0(1987) y\u00a0Ciudad de la noche\u00a0<\/em>(1989).<\/h5>\n
Todo arte, para serlo de verdad,
\ndebe recoger la gr\u00e1fica emocional del momento presente.<\/em>
\nManifiesto estridentista<\/em>\u00a0n\u00famero 3. Zacatecas, M\u00e9xico, 12 de julio de 1925.<\/h5>\n

En la d\u00e9cada de los a\u00f1os setenta, tras la decadencia del nada\u00edsmo,<\/span>1<\/sup><\/a><\/span>\u00a0surge sobre las cenizas del mismo, en Colombia, una tendencia literaria, y precisamente po\u00e9tica, denominada generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0o generaci\u00f3n del Frente Nacional, entre las l\u00edneas de la revista\u00a0Mito<\/em><\/span>2<\/sup><\/a><\/span>\u00a0y, sobre todo, a partir de las desarrolladas por los poetas nada\u00edstas.<\/p>\n

\n

Al igual que las tendencias o generaciones anteriores, la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0manifest\u00f3 su propio discurso sobre las ideas culturales.<\/strong><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

Desde su aparici\u00f3n en 1972, el movimiento se ha proclamado como un fen\u00f3meno cultural, un estado de esp\u00edritu revolucionario y anticonvencionalista procedente de una crisis y caracterizado por la ruptura, entendida como dicotom\u00eda entre tradici\u00f3n\/<\/em>ruptura o conservadurismo\/progresismo en el arte y, particularmente, en la poes\u00eda. De all\u00ed que imprime, tanto en Colombia como en Am\u00e9rica Latina, una nueva est\u00e9tica que logra trascender las fronteras nacionales y subregionales para tomar dimensiones universales.<\/p>\n

<\/p>\n
La pregunta fundamental que gu\u00eda el presente desarrollo consiste en saber qu\u00e9 es la generaci\u00f3n de Golpe de Dados<\/em>. La hip\u00f3tesis central que se plantea se\u00f1ala que, al igual que las tendencias o generaciones anteriores, precisamente la generaci\u00f3n de los nuevos (la vanguardia colombiana) y el nada\u00edsmo (la posvanguardia en Colombia), la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0manifest\u00f3 su propio discurso sobre las ideas culturales, y en particular sobre su concepci\u00f3n de la poes\u00eda en t\u00e9rminos de \u201cnueva po\u00e9tica\u201d.<\/div>\n

<\/ins><\/div>\n

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Partiendo de esta respuesta hipot\u00e9tica, se analizar\u00e1n los argumentos de esta generaci\u00f3n literaria como fundamentos de su est\u00e9tica; eso, precedido de la presentaci\u00f3n de sus caracter\u00edsticas esenciales en tanto que movimiento de crisis y de ruptura.<\/p>\n

 <\/p>\n

\"Revista
Revista Golpe de Dados<\/em>, que sirvi\u00f3 de plataforma para esta generaci\u00f3n po\u00e9tica.<\/figcaption><\/figure>\n

<\/span>Presentaci\u00f3n descriptivo-anal\u00edtica de la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em><\/h3>\n

La generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>, considerada como la del posnada\u00edsmo colombiano, nace de la rebeld\u00eda con respecto al nada\u00edsmo, al desarrollar una visi\u00f3n mucho m\u00e1s cosmopolita caracterizada por un lenguaje coloquial, al romper con el pensamiento y el tiempo y al rechazar cualquier convencionalismo art\u00edstico.<\/p>\n

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<\/ins><\/div>\n

Formada y consolidada por j\u00f3venes poetas colombianos, a nivel literario la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0declar\u00f3 su rechazo a las tradiciones nacionales, las barreras ling\u00fc\u00edsticas y culturales, al promover al mismo tiempo una literatura de ruptura y universal. De donde procede el recurso a la intertextualidad cosmopolita como constancia escritural en las distintas obras de ficci\u00f3n de sus integrantes. As\u00ed que, lejos de ser una escuela literaria, se ha declarado como el medio de conocimiento de unos aspectos inexplorados tales como la indagaci\u00f3n po\u00e9tica, los espacios en blancos, lo absurdo.<\/p>\n

Tocante a la poes\u00eda \u2014subg\u00e9nero literario m\u00e1s desarrollado por los integrantes de la generaci\u00f3n en cuesti\u00f3n\u2014, a partir del cual se mostraron partidarios de un di\u00e1logo intertextual e intercontinental, es decir, un di\u00e1logo m\u00e1s all\u00e1 del subcontinente latinoamericano. As\u00ed es como fueron considerados prosimbolistas, parnasos, surrealistas, orientalistas y pronorteamericanos por las influencias recibidas de las lecturas de obras de Stephan Mallarm\u00e9, Th\u00e9ophile Gautier, Andr\u00e9 Breton, Guillaume Apollinaire, Arthur Rimbaud, aun de poetas vanguardistas de Am\u00e9rica Latina tales como el ultra\u00edsta Jorge Luis Borges, los colombianos Jorge Zalamea (de la generaci\u00f3n de los nuevos) y Gonzalo Arango (del nada\u00edsmo), el creacionista Vicente Huidobro y el estridentista mexicano Manuel Maple Arce.<\/p>\n

La poes\u00eda bajo la pluma de esta generaci\u00f3n ser\u00e1 un producto imaginario caracterizado por correspondencias, sonoridades, ritmos, versos libres o no y sugestiones, por una redefinici\u00f3n y una cr\u00edtica de lo po\u00e9tico. Pues, una especie de\u00a0metapoes\u00eda<\/em>. De ah\u00ed que proclamaron donde quiera la marginalidad de la poes\u00eda, en la que ha de residir la esencia y el\u00a0honor<\/em>\u00a0del arte po\u00e9tico. En suma, un anhelo de desacralizaci\u00f3n marcado por la transgresi\u00f3n.<\/p>\n

<\/p>\n
Valoraci\u00f3n factual de lo po\u00e9tico en la generaci\u00f3n de Golpe de Dados<\/em><\/div>\n

<\/ins><\/div>\n

Los integrantes de la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>, sobre todo los poetas, recurr\u00edan muy a menudo a procedimientos estil\u00edsticos como el humor, la iron\u00eda y lo grotesco. Al igual que sus predecesores inmediatos (los poetas nada\u00edstas), hac\u00edan uso, en su poes\u00eda, del o\u00eddo, el olfato, el gusto, el tacto y de la vista, y aun las emociones profundas, lo que imprimi\u00f3 a su arte un estilo que pone de relieve actividades visuales, sensoriales y auditivas. Todo eso visto como una empresa de creaci\u00f3n est\u00e9tica basada en la voluntad de romper con el pasado y los convencionalismos en arte, sobre todo en poes\u00eda, y vali\u00f3 a la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0no s\u00f3lo la admiraci\u00f3n de j\u00f3venes colombianos sino tambi\u00e9n de todo el subcontinente americano, que mantuvieron v\u00ednculos estrechos con los iniciadores de la tendencia.<\/p>\n

\n

Desde el punto de vista pr\u00e1ctico, revisaremos la po\u00e9tica de algunos integrantes de la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>.<\/strong><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

En este proceso complejo de ruptura que caracteriz\u00f3 a la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>, resulta importante esbozar l\u00edneas esenciales consideradas como innovadoras de la po\u00e9tica de algunos escritores de la generaci\u00f3n, esto es, rasgos estil\u00edsticos relevantes como la descripci\u00f3n de la mec\u00e1nica de los hechos, y como fundamentos de rupturas con respecto a las generaciones anteriores, y de la estructuraci\u00f3n de una est\u00e9tica nueva caracterizada por la violencia de las im\u00e1genes, el nivel alto de\u00a0metaforizaci\u00f3n<\/em>\u00a0y, en particular, el juego y lo absurdo como elementos est\u00e9ticos.<\/p>\n

<\/p>\n
En 1973 Mario Rivero publica con Jaime Garc\u00eda Maffla, Juan Gustavo Cobo Borda y Dar\u00edo Jaramillo Agudelo el primer n\u00famero de la revista Golpe de Dados<\/em>\u00a0como el m\u00e1ximo medio de expresi\u00f3n y de difusi\u00f3n de las ideas de la generaci\u00f3n. M\u00e1s tarde, varios poetas identificados con la ideolog\u00eda art\u00edstica de la generaci\u00f3n se fueron suscribiendo a la misma; \u00e9stos son: Elkin Restrepo, William Agudelo, Henry Luque Mu\u00f1oz, \u00c1lvaro Miranda, Augusto Pinilla, David Bonells, Jos\u00e9 Manuel Arango, Giovanni Quessep, Miguel M\u00e9ndez Camacho,\u00a0Harold Alvarado Tenorio<\/a>, Mar\u00eda Mercedes Carraza,\u00a0Juan Manuel Roca<\/a>, \u00c1lvarado Rodr\u00edguez Torres y Renata Dur\u00e1n. Por fin, respecto a la otra naturaleza de esta generaci\u00f3n art\u00edstica, conviene se\u00f1alar que a nivel sociopol\u00edtico los integrantes de la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>\u00a0se declararon proizquierdistas, humanistas, ateos, anticlericales y existencialistas (de tendencia sartreana). Pues, un tanto comprometidos con las realidades colombianas marcadas por los conflictos sociopol\u00edticos a partir de la segunda mitad del siglo XX, sobre todo los conflictos entre conservadores y liberales que culminaron con el asesinato en Colombia, el d\u00eda 9 de abril de 1948, del l\u00edder popular Jorge Eli\u00e9cer Gait\u00e1n.<\/div>\n

<\/ins><\/div>\n

Desde el punto de vista pr\u00e1ctico, revisaremos la po\u00e9tica de algunos integrantes de la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>. En cuanto al narrador, dibujante y poeta Elkin Restrepo (1942), y sobre todo lo relacionado con su poes\u00eda, cabe mencionar que \u00e9ste es autor de\u00a0Bla, bla, bla<\/em>\u00a0(1968), y de\u00a0La palabra sin reino<\/em>\u00a0(1982), poemarios centrados en la voluntad de proyectar una nueva poes\u00eda hecha de lenguaje coloquial (no muy refinado), de la pintura de lo urbano, la reiteraci\u00f3n absurda de acontecimientos tomados de lo cotidiano y de\u00a0ekfrasis<\/em>,<\/span>3<\/sup><\/a><\/span>\u00a0y marcada esa poes\u00eda de procesos de desacralizaci\u00f3n de los valores retr\u00f3grados, y aun, dejados por insensatos aquellos valores. En cuanto a su poemario\u00a0La palabra sin reino<\/em>, \u00e9ste se particulariza como una ilustraci\u00f3n ejemplar dado que compendia la concepci\u00f3n de Restrepo sobre la poes\u00eda deseada por la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados<\/em>. Por eso, dicho poemario resulta ser, por los poemas, lo que consta sin duda alguna, la poes\u00eda hecha con palabras y basada en el aspecto f\u00f3nico de las mismas, y en la poes\u00eda universal y no reducida solamente a connotaciones nacionales ni regionalistas. Algunos poemas de Restrepo ilustran lo afirmado, tales como \u201c\u00d3bolo\u201d, en el cual leemos:<\/p>\n

Ni solo, ni hu\u00e9rfano, ni desamparado \/ puedo sentirme \/ No puedo decir que algo me falta \/ o me sume en la derrota \/ Tampoco llamar a la tristeza \/ para que haga los oficios de la casa \/ Ni puedo alegar razones \/ porque el mundo no es como lo creo \/ No, no puedo, con tanta queja \/ convertirme en el ciego \/ que palpa y maldice \/ la moneda de oro que se le entrega (Restrepo, 1970: 42).<\/span>4<\/sup><\/a><\/span><\/p><\/blockquote>\n

Adem\u00e1s de \u201c\u00d3bolo\u201d, en su poema \u201cEmbrujo\u201d se leen los versos que siguen: \u201cNing\u00fan anhelo mejor \/ que la vida misma \/ Ning\u00fan sue\u00f1o m\u00e1s apropiado \/ que la misma realidad \/ Ning\u00fan suceso mayor \/ a un d\u00eda \/ en el cual no sucede nada \/ Una fiesta: \/ el m\u00e1s trivial \/ de los actos, \/ el m\u00e1s distra\u00eddo de los besos \/ F\u00e1bula, \/ despertar y saber \/ que estamos vivos\u201d (43), y por fin, en su \u201cEl don\u201d, los siguientes:<\/p>\n

Ning\u00fan lugar mejor \/ que la ciudad \/ para pensar en ciervos \/ y bosques \/ para hacer del momento \/ una pura enso\u00f1aci\u00f3n \/ la vida que queremos \/ y no existe \/ o existe en otra parte \/ Venados, osos, perros \/ montes y lagos \/ y en el camino que traza \/ el candil \/ de una luna de hielo \/ un hombre \/ con la pieza de caza \/ a cuestas \/ Por un instante \/ soy aqu\u00e9l \/ que, primitivo \/ se libra al destino \/ de un mundo naciente y \u00e1ureo \/ Y pacta acuerdos \/ con la ruda Ley \/ que le ofrece por sue\u00f1o \/ la vida \/ La vida salvaje y bella \/ donde copular, cazar, pescar \/ cambiar con el tiempo n\u00f3made \/ es suficiente \/ y donde no cabe \/ ilusi\u00f3n distinta \/ a la labor de cada d\u00eda \/ y el sue\u00f1o es el simple \/ descanso \/ el dios que vela tus fatigas \/ Y vivir, el don (44).<\/p><\/blockquote>\n

Respecto al poeta Mario Rivero, \u00e9ste se inscribe en la misma perspectiva que Restrepo al escribir su\u00a0Poemas urbanos<\/em>\u00a0(1963), del cual mencionamos el poema \u201cA las seis de la tarde\u201d:<\/p>\n

cuando la calle se deja lamer por las basuras \/ y bostezan los edificios por sus ventanas \/ las aceras y los \u00e1rboles \/ la mecan\u00f3grafa espera\u2026 \/ Una vez tuvo 15 a\u00f1os \/ se pintaba los labios y las u\u00f1as \/ furiosamente de rojo \/ usaba zapatico ilusi\u00f3n \/ y ten\u00eda un novio \/ que la llevaba a las helader\u00edas \/ a tomar caf\u00e9 con tostadas \/ mientras el gringo del acorde\u00f3n \/ tocaba una canci\u00f3n \/ que todav\u00eda recuerda \/ Ahora son las 6 de la tarde \/ El tiempo es un caballo leproso \/ que pisotea las cosas \/ \u00bfQu\u00e9 haces mecan\u00f3grafa \/ con esa cara de oto\u00f1o \/ y esos senos de naranja enferma? \/ Ma\u00f1ana volver\u00e1s a la oficina \/ donde un jefe \/ de uno con cincuenta de estatura \/ acaricia su peque\u00f1o vientre \/ en el que guarda recibos \/ huevos de tortuga \/ y una muerte grande \/ No esperes m\u00e1s \/ Escucha otra vez la m\u00fasica del gringo\u2026 \/ y deja que un hombre te tome de la mano (Rivero, 1964: 5).<\/span>5<\/sup><\/a><\/span><\/p><\/blockquote>\n

y \u201cSalmo\u201d:<\/p>\n

Cada ocaso advierte a los hombres callados \/ que miran al horizonte \/ que la oscuridad caer\u00e1 \/ Y cada d\u00eda el Cartero-Muerte llama a la puerta \/ Lo o\u00edmos golpear y golpear \/ Aunque no le abramos \/ nos deja una invitaci\u00f3n permanente \/\/ \u00a1Tiempo! \u00a1T\u00fa me has robado los d\u00edas de vino y rosas! \/ \u00a1No hay bondad en tu curso! \u00a1con el hilo de nuestras vidas! \/ Carta depositada sobre carta \/ sin que nunca se agote el saco \/ o\u00edmos el toc-toc de la muerte \/ Sin forzar fatalmente estricta, de buenos huesos \/ llenando nuestras bocas de polvo \/ camina vida-arriba con zapatos de hierro (8).<\/p><\/blockquote>\n

En Miguel M\u00e9ndez Camacho (1942), son el lenguaje depurado de todo pedantismo, un lenguaje tambi\u00e9n coloquial, la musicalidad, las an\u00e9cdotas cotidianas, las creaciones m\u00edticas y las reencarnaciones mitol\u00f3gicas, y el gusto por el subg\u00e9nero po\u00e9tico de la\u00a0eleg\u00eda<\/em>,<\/span>6<\/sup><\/a><\/span>\u00a0los que definen b\u00e1sicamente su po\u00e9tica, todo eso en poemas recopilados en su poemario\u00a0Tristura<\/em>\u00a0(2017), que gira en torno al lirismo, desplegado mediante la afirmaci\u00f3n de la personalidad tanto del poeta como del colombiano atormentado y degradado por la violencia callejera. He aqu\u00ed algunos poemas representativos de la po\u00e9tica de M\u00e9ndez Camacho:<\/p>\n

\n

<\/span>Diurno n\u00famero uno<\/h3>\n

Tu cuerpo es tan peque\u00f1o como un pueblo
\nDonde las calles se aprenden de memoria
\nY uno las puede recorrer en sue\u00f1os.<\/p>\n

Yo conozco tu pueblo,
\nLo conocen mis manos
\nQue te escalan por senderos abiertos.
\nNo hay rinc\u00f3n de tu piel que no tenga
\nCicatrices de besos.<\/p>\n

Es el \u00fanico sitio del mundo
\nSin lugares secretos.
\nYo que conozco todos los caminos
\nQue recorren tu cuerpo
\nS\u00e9 que es breve tu piel para mi tacto<\/p>\n

Sucede que ya el sexo
\nNo te cabe en el cuerpo (M\u00e9ndez Camacho, 2017: 16).<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>La soledad<\/h3>\n

Si miramos el rostro de la amada
\ny cerramos los ojos
\npara palparlo luego en la memoria
\nel fantasma del miedo nos traiciona.
\nPor eso los amantes
\nno se dan nunca nada el uno al otro
\ny las manos que recorren los cuerpos
\nno persiguen la piel
\nsino el olvido de la futura soledad.
\nY las caricias se prodigan
\nno a los cuerpos
\nsino al vac\u00edo de la ausencia
\nal temor de quedar sin compa\u00f1\u00eda (15).<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>Escrito en la espalda de un \u00e1rbol<\/h3>\n

No recuerdo si el \u00e1rbol daba frutos
\no sombra,
\ns\u00f3lo s\u00e9 que dio p\u00e1jaros.<\/p>\n

Que era el centro del patio
\ny de la infancia.<\/p>\n

Que en la madera f\u00e1cil
\ntall\u00e9 tu nombre encima
\nde un coraz\u00f3n flechado.<\/p>\n

Y no recuerdo m\u00e1s:
\ntanto subi\u00f3 tu nombre con el \u00e1rbol
\nque pudiste escaparte.<\/p>\n

en la primera cosecha que dio p\u00e1jaros (47).<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>Eleg\u00eda en rojo y gris<\/h3>\n

<\/span>I<\/h4>\n

De seguro tu muerte
\nfue el infarto de un ave migratoria
\ny tu cuerpo fue cayendo al abismo
\ncomo caen los amantes al amor.<\/p>\n

S\u00f3lo sabemos
\nque entre lluvia y rel\u00e1mpagos
\nresbalaste al vac\u00edo
\nque pisaste en falso
\nsobre la oscuridad de Guadalupe
\ny no tuviste nada a qu\u00e9 aferrarte.<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>II<\/h4>\n

De seguro tra\u00edas en tu equipaje
\nfotograf\u00edas obscenas de muchachas de Ibiza
\ncon su boca nocturna clavada en las axilas
\ny pupilas en lugar de pezones,
\nlibros oscuros hediendo a metaf\u00edsica,
\nque era tu droga favorita, y apuntes con el nombre de tu amada
\ncon quien hiciste los poemas
\nque no escrib\u00edas.<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>III<\/h4>\n

Lo que importa es saber
\nque todo fue una simple escaramuza
\nporque antes de dar el paso en falso
\nya hab\u00edas ca\u00eddo desde los abuelos,
\ny tu erotismo s\u00f3lo persegu\u00eda
\ndejar que diera tumbos
\ntu vocaci\u00f3n de muerto prematuro.
\nComo toro de casta (32-34).<\/p><\/blockquote>\n

Y, finalmente:<\/p>\n

\n

<\/span>Eleg\u00eda en azul<\/h3>\n

<\/span>I<\/h4>\n

C\u00f3mo has crecido, Eduardo,
\ndesde el \u00faltimo agosto,
\ndesde aquella ma\u00f1ana
\nque fuimos a Pamplona
\ncon tu muerte reci\u00e9n inaugurada.<\/p>\n

Presentimos entonces
\nque ten\u00edas la estatura de tu muerte
\ny sin embargo, te hemos visto crecer.
\nIr m\u00e1s all\u00e1 del m\u00e1rmol y los cinco sentidos,
\nser m\u00e1s Eduardo Cote en el silencio.<\/p>\n

M\u00e1s alto, m\u00e1s espeso,
\nm\u00e1s definido que la espada
\nque ten\u00edas en la barba y
\nte cruzaba el cuerpo.<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>II<\/h4>\n

Me dicen
\nque ven\u00edas a bordo de alg\u00fan sue\u00f1o
\nensayando la muerte
\ny te ca\u00edste de bruces contra un \u00e1rbol.
\nFue en la Garita y en el mes de agosto,
\npero nada supiste del destino
\nque te estaba acechando.<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>III<\/h4>\n

Ahora sabemos
\nque no perdiste nada
\nfuera de la memoria,
\ny con rabia decimos
\n\u2014como si fuera una consigna\u2014
\nno es necesario estar de pie
\ncon las palabras puestas
\nsi el odio contin\u00faa acaudillando
\nlos antiguos fracasos.
\nNo hace falta la voz
\nsi el eco sigue tomando decisiones (29-31).<\/p><\/blockquote>\n

Las formas po\u00e9ticas de Jos\u00e9 Manuel Arango (1937-2002) descansan en el recurso constante de figuras estil\u00edsticas tales como la elipsis, la l\u00edtote y los espacios en blanco que proyectan no s\u00f3lo el\u00a0sugerimiento<\/em>\u00a0sino tambi\u00e9n la nada, o sea, lo que est\u00e1 m\u00e1s all\u00e1 de la raz\u00f3n, la irracionalidad, de la ruptura con la raz\u00f3n y la temporalidad. En su poema \u201cIron\u00eda\u201d, de su libro\u00a0Este lugar de la noche<\/em>, originalmente publicado en 1973, los versos siguientes son claros ejemplos de lo afirmado arriba: \u201cante el olvido embate de p\u00e1jaro \/ contra el cielo falso de la vidriera \/ no cabe iron\u00eda\u201d (Arango, 2006: 10) y adem\u00e1s en el mismo poemario se leen los poemas que siguen:<\/p>\n

\n

<\/span>IX<\/h4>\n

vag\u00f3 toda la noche por calles desiertas
\nmaldiciendo<\/p>\n

alguien lo llam\u00f3 por un nombre que no era el suyo
\npero sab\u00eda que era a \u00e9l a quien llamaban<\/p>\n

 <\/p>\n

<\/span>XI<\/h4>\n

en la mansa
\nfamiliaridad de las calles<\/p>\n

la sombra de un \u00e1rbol cuelga
\ninm\u00f3vil sobre el muro blanco
\ny
\nde pronto
\nsin ra\u00edz, el deseo
\nde quedarse en este d\u00eda, siempre (12).<\/p><\/blockquote>\n

En otro poema del mismo poemario leemos:<\/p>\n

\n

<\/span>XXV Negrura amenazante detr\u00e1s de los p\u00e1rpados<\/h4>\n

entre
\nel cerrar
\ny el abrir los ojos
\nla nada<\/p>\n

de nuevo
\neste desolado estupor (16).<\/p><\/blockquote>\n

Por su parte, Giovanni Quessep (1939) recurre en sus poemas a un lenguaje claro y a la polisemia mediante juegos correlativos utilizando s\u00edmbolos y colores, y creando sonidos. Al respecto, citamos su poemario\u00a0Duraci\u00f3n y leyenda\u00a0<\/em>(1972), en el cual el lirismo se expresa a trav\u00e9s de la exaltaci\u00f3n ir\u00f3nica de lo nacional, aun de lo universal. En su poema \u201cAlguien se salva por escuchar al ruise\u00f1or\u201d, leemos: \u201cDigamos que una tarde \/ El ruise\u00f1or cant\u00f3 \/ Sobre esta piedra \/ Porque al tocarla \/ El tiempo no nos hiere \/ No todo es tuyo olvido \/ Algo nos queda \/ Entre las ruinas pienso \/ Que nunca ser\u00e1 polvo \/ Quien vio su vuelo \/ O escuch\u00f3 su canto\u201d (Quessep, 2001: 510)<\/span>7<\/sup><\/a><\/span>\u00a0y en \u201cAmara yo el olvido\u201d, escribe: \u201cFelicidad en ruinas \/ Lo que han visto mis ojos \/ Volver al tiempo amado \/ Ya fugitiva m\u00fasica del polvo \/ (Nada tendr\u00e1 el amor \/ Si en jardines o nieve \/ La Quimera le cuenta \/ Del valle de la muerte) \/ Felicidad en ruinas \/ Lo que ha visto mi alma en el encanto \/ Amara yo el olvido \/ Y el reino de las hojas que he encontrado\u201d (511).<\/p>\n

Finalmente, en\u00a0\u201c<\/em>Canci\u00f3n y eleg\u00eda\u201d escribe:<\/p>\n

Abandonas la m\u00fasica del bosque \/ Oh cuerpo amado si olvid\u00e9 tu nombre \/ \u00bfQu\u00e9 tiempo de castillo entre las ruinas \/ La clausurada torre? \/\/ Desde mi canto para qu\u00e9 leyenda \/ (Teji\u00f3 el amor la t\u00fanica imprecisa) \/ Si el canto no es real si el caminante \/ No asciende a tu colina \/\/ Si sombra de un color es la palabra \/ Ceniza de la piedra es el destino \/ Y el poeta lejano de la noche \/ Al lado del olvido \/\/ D\u00f3nde la oculta voz que te nombraba \/ El extranjero la doliente luna \/ Viene ven\u00eda por el mar de vino \/ La nave en la penumbra \/\/ Penumbra de la nave es el espejo \/ La p\u00farpura o lo blanco de la muerte \/ Vendr\u00e1s ven\u00edas por el mar antiguo \/ Pen\u00e9lope doliente \/\/ La mano y el cristal en su premura \/ Oh rostro amado si perd\u00ed tu nombre \/ Nave del para\u00edso te deshojas \/ Solitaria del bosque \/\/ Qui\u00e9n mover\u00e1 mis pasos en la arena \/ Celeste o gris si al reino desencanta \/ El hilo de la muerte o la memoria \/ Cercano de la nada \/\/ Vu\u00e9lveme ahora a mi pa\u00eds de origen \/ N\u00f3mbrame el reino para m\u00ed celeste \/ \u00bfQu\u00e9 sombra de silencio por el agua \/ Para\u00edso de nieve? \/\/ Nave de casi ayer entre las manos \/ El mar no permanece a tus orillas \/ Ya f\u00e1bula de un cuento para siempre \/ Y espejo de las islas (512).<\/p><\/blockquote>\n

El arte po\u00e9tico de Jaime Garc\u00eda Maffla (1944) constituye la b\u00fasqueda de una poes\u00eda autorreferencial (quiz\u00e1s un tanto orientada hacia la condici\u00f3n\u00a0identitaria<\/em>\u00a0del poeta y del devenir de la poes\u00eda) haciendo uso de procedimientos ret\u00f3ricos tales como la met\u00e1fora, el hip\u00e9rbaton, la aliteraci\u00f3n, la metonimia, la sin\u00e9cdoque y el quiasmo, para decir bellamente la muerte (constancia de su escritura), la violencia, la degradaci\u00f3n del ser humano y la indignaci\u00f3n, entre otros temas. As\u00ed leemos en el poema \u201cLos cantos, las palabras tejidas\u201d: \u201cdon que no sabe en fin lo que dice \/ don misterioso que lo que engendra ignora \/ y alienta sin embargo lo que engendra\u201d (Garc\u00eda Maffla, 2001: 519).<\/span>8<\/sup><\/a><\/span>\u00a0Es la ret\u00f3rica presentada dial\u00e9cticamente, ya sea como arte de hablar bien, ya sea, a veces, como algo confuso, incluso peligroso.<\/p>\n

Juan Manuel Roca, por su parte, escribe versos en los cuales, vali\u00e9ndose de la iron\u00eda, lo grotesco e im\u00e1genes ins\u00f3litas, expresionistas y deterioradas, pone en tela de juicio el contexto sociopol\u00edtico de su patria. En sus poema titulado \u201cLos ladrones\u201d, de su libro\u00a0Se\u00f1al<\/em>\u00a0de<\/em>\u00a0cuervo<\/em>\u00a0(1980), los versos \u201clos asaltantes de barrio, traficantes del abismo \/ En los agrios callejones riesgosos como una \/ Espina de pescado atravesada en la garganta\u201d y \u201cLa se\u00f1al de los cuervos \/ Anuncia la nueva hora del terror \/ Los cuerpos otra vez bajando por el r\u00edo\u201d (p. 520) describen esta situaci\u00f3n de angustia y de miedo que atraviesa constantemente el pueblo colombiano debido a la violencia generalizada.<\/p>\n

\n

La generaci\u00f3n de\u00a0Golpe<\/em>\u00a0de<\/em>\u00a0Dados<\/em>\u00a0marc\u00f3 sustancialmente las letras colombianas y latinoamericanas a fines del siglo XX por su esfuerzo en estructurar una literatura universal.<\/strong><\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

Por fin, Mar\u00eda Mercedes Carranza basa su est\u00e9tica en la s\u00e1tira de una sociedad machista, corrupta y presa de la muerte, a trav\u00e9s de recursos estil\u00edsticos como la iron\u00eda, la parodia, con la pretensi\u00f3n de renovar el arte po\u00e9tico. Al respecto, mencionamos los versos del poema \u201cM\u00e9tale cabeza\u201d, de su poemario\u00a0Vainas y otros poemas<\/em>\u00a0(1973): \u201cSe quite su maquillaje y \/ empiece a nombrar\u201d y los de su soneto \u201cLos muros de la patria m\u00eda\u201d: \u201cLos muros de la patria m\u00eda \/ \u00bfCu\u00e1ndo los van a limpiar? \/\/ todo es ruina en esta casa \/ est\u00e1n en ruina el abrazo y la m\u00fasica \/\/ En esta casa todos estamos enterrados vivos\u201d (Carranza, 2001: 521)<\/span>9<\/sup><\/a><\/span>\u00a0y tambi\u00e9n en su poema \u201cLa patria\u201d:<\/p>\n

Esta casa de espesas paredes coloniales \/ y un patio de azaleas muy decimon\u00f3nico \/ hace varios siglos que se viene abajo \/ Como si nada las personas van y vienen \/ por las habitaciones en ruina \/ hacen el amor, bailan, escriben cartas \/ A menudo silban balas o es tal vez el viento \/ que silba a trav\u00e9s del techo desfondado \/ En esta casa los vivos duermen con los muertos \/ imitan sus costumbres, repiten sus gestos \/ y cuando cantan, cantan sus fracasos \/ Todo es ruina en esta casa \/ est\u00e1n en ruina el abrazo y la m\u00fasica \/ el destino, cada ma\u00f1ana, la risa son ruina \/ las l\u00e1grimas, el silencio, los sue\u00f1os \/ Las ventanas muestran paisajes destruidos \/ carne y ceniza se confunden en las caras \/ en las bocas las palabras se revuelven con miedo \/ En esta casa todos estamos enterrados vivos (522).<\/p><\/blockquote>\n

A pesar de su af\u00e1n de consolidarse como movimiento de ruptura, la Generaci\u00f3n de\u00a0Golpe<\/em>\u00a0de<\/em>\u00a0Dados<\/em>\u00a0podr\u00eda en cierto modo considerarse como la prolongaci\u00f3n del nada\u00edsmo y de otros \u201cismos\u201d surgidos tanto en Colombia como en el subcontinente americano. Por eso, Pedro Lastra afirma: \u201cLa aparici\u00f3n del personaje, de la m\u00e1scara o del doble en el espacio po\u00e9tico; recurso a la narrativa; recurso a la intertextualidad; reflexi\u00f3n sobre la literatura dentro de la literatura\u201d (Lastra, 1984: 9). En realidad, por las similitudes con respecto a las anteriores generaciones, la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe<\/em>\u00a0de<\/em>\u00a0Dados<\/em>\u00a0o generaci\u00f3n del Frente Nacional no fue m\u00e1s que vida y acci\u00f3n, y menos innovaci\u00f3n art\u00edstica, nuevo sistema est\u00e9tico y nuevo pensamiento.<\/p>\n

En conclusi\u00f3n, la generaci\u00f3n de\u00a0Golpe<\/em>\u00a0de<\/em>\u00a0Dados<\/em>\u00a0marc\u00f3 sustancialmente las letras colombianas y latinoamericanas a fines del siglo XX por su esfuerzo en estructurar una literatura universal, reflexionar sobre el destino del arte po\u00e9tico en el panorama literario mundial y promover la poes\u00eda como una herramienta de comunicaci\u00f3n sin desde\u00f1ar el aspecto f\u00f3nico del lenguaje po\u00e9tico.<\/p>\n

Es, aun, la filosof\u00eda de j\u00f3venes sobre la existencia, la expresi\u00f3n libre y honrada de su pensamiento fuera de cualquier conformismo y lucro, y sobre la nueva literatura por ser sus promotores revolucionarios en el campo del arte relacionado siempre con la revoluci\u00f3n sociopol\u00edtica. A su gusto por una poes\u00eda renovada y cosmopolita, emprendieron siempre el viaje a la b\u00fasqueda de una investigaci\u00f3n po\u00e9tica es decir, una poes\u00eda\u00a0para s\u00ed<\/em>\u00a0y\u00a0por s\u00ed<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Generaci\u00f3n de\u00a0Golpe de Dados: Crisis, ruptura o nueva po\u00e9tica en Am\u00e9rica Latina Brahiman Saganogo\u00a0lunes 30 de abril de 2018 Porque esta generaci\u00f3n \/ (\u2026) Se ha venido formando \/ En el duro aprendizaje \/ De so\u00f1ar entre los muertos, yo la escucho. Juan Manuel Roca,\u00a0Pa\u00eds\u00a0secreto\u00a0(1987) y\u00a0Ciudad de la noche\u00a0(1989). Todo arte, para serlo de verdad, […]<\/p>\n","protected":false},"author":249,"featured_media":32089,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[26],"tags":[],"class_list":["post-32088","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-mundo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32088","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/249"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=32088"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32088\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":32090,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32088\/revisions\/32090"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/32089"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=32088"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=32088"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=32088"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}