{"id":32426,"date":"2023-05-22T17:30:38","date_gmt":"2023-05-22T23:30:38","guid":{"rendered":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/?p=32426"},"modified":"2023-05-22T17:30:38","modified_gmt":"2023-05-22T23:30:38","slug":"primer-pintor-afrohispano-del-que-se-tiene-noticia-juan-de-pareja-antequera-ca-1608-madrid-1670","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/?p=32426","title":{"rendered":"Primer pintor afrohispano del que se tiene noticia, Juan de Pareja (Antequera,\u00a0ca.\u00a01608-Madrid, 1670),"},"content":{"rendered":"<h1 class=\"ljs-merri\">Artes Visuales<\/h1>\n<p>&#8211;\u00a0<span class=\"sem-autor\">Germaine G\u00f3mez Haro <\/span><\/p>\n<div id=\"carouselSemControls\" class=\"carousel slide\" data-ride=\"carousel\">\n<div class=\"carousel-inner\">\n<div class=\"carousel-item active\">\n<div class=\"ljs-nota-img\">\n<p class=\"ljs-nota-pie\">Retrato de Juan de Pareja&#8217;, Diego Vel\u00e1zquez, 1650<\/p>\n<p class=\"ljs-nota-pie\">.Juan de Pareja, pintor afrohispano<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<div class=\"ljs-nota-cuerpo\">\n<p>El Museo Metropolitano de Nueva York (Met) presenta una exhibici\u00f3n fascinante que ilustra la trayectoria del primer pintor afrohispano del que se tiene noticia, hijo probablemente de una esclava africana y de un espa\u00f1ol blanco: Juan de Pareja (Antequera,\u00a0<i>ca.<\/i>\u00a01608-Madrid, 1670), m\u00e1s conocido por su condici\u00f3n de esclavo y aprendiz de Diego Vel\u00e1zquez. El nombre de Juan de Pareja comenz\u00f3 a resonar en Estados Unidos cuando el Met adquiri\u00f3 en 1971 el soberbio retrato que Vel\u00e1zquez le dedic\u00f3. Medio siglo m\u00e1s tarde, el esclavo del maestro sevillano brilla con luz propia en la exposici\u00f3n monogr\u00e1fica\u00a0<i>Juan de Pareja, pintor afrohispano,<\/i>\u00a0en la que su vida y obra son contextualizadas en el marco de la Espa\u00f1a multirracial del siglo XVII.<\/p>\n<p>La muestra est\u00e1 integrada por una cuarentena de piezas entre manuscritos, pinturas, esculturas y objetos de artes decorativas con temas relacionados con la presencia de negros, mestizos y moriscos en el arte de la \u00e9poca. Entre estos testimonios se presentan magn\u00edficas obras de personalidades como Francisco de Zurbar\u00e1n, Bartolom\u00e9 Esteban Murillo y Juan Mart\u00ednez Monta\u00f1\u00e9s, entre otros. Por primera vez se re\u00fanen las tres versiones que Vel\u00e1zquez hizo de una cocinera de color, dispersas en diferentes sedes en el mundo.<\/p>\n<p>Juan de Pareja viaja a Italia con Vel\u00e1zquez entre 1649 y 1651. En Roma el pintor de la corte hispana realiza, en 1650, el soberbio retrato de Pareja que se exhibe en el Pante\u00f3n tras su ingreso en la Academia dei Virtuosi. Unos cuantos meses m\u00e1s tarde, Vel\u00e1zquez firma la carta de manumisi\u00f3n de su esclavo con la condici\u00f3n de que permaneciera a su servicio cuatro a\u00f1os m\u00e1s. El retrato de Juan de Pareja es considerado entre los m\u00e1s importantes y emblem\u00e1ticos del autor de\u00a0<i>Las Meninas\u00a0<\/i>y es el punto de partida de la profunda investigaci\u00f3n que el museo neoyorquino emprendi\u00f3 en torno a la relaci\u00f3n del sevillano y su esclavo, y la consecuente trayectoria individual del segundo. En la exhibici\u00f3n se ha colocado como pieza central, acompa\u00f1ado de otros retratos del maestro y en di\u00e1logo directo con su tambi\u00e9n imponente efigie del papa Inocencio X, obra clave de esencia plenamente moderna que ha cautivado a numerosos artistas contempor\u00e1neos, entre ellos Francis Bacon. Adem\u00e1s de la maestr\u00eda t\u00e9cnica de la pintura, el retrato de Juan de Pareja caus\u00f3 impacto desde su presentaci\u00f3n en Roma, por el hecho de que el retratado parece todo menos esclavo: estamos ante un caballero de prestancia firme y elegante que revela un car\u00e1cter orgulloso y una dignidad<br \/>\nque incluso desaf\u00eda al espectador con su mirada profunda y penetrante.<\/p>\n<p>La exposici\u00f3n cuenta con obras atribuidas a Juan de Pareja y sus pinturas m\u00e1s conocidas, que dan cuenta del nivel que alcanz\u00f3 tras obtener su libertad en 1654, y denotan el desarrollo de su estilo personal cercano a la llamada escuela madrile\u00f1a:\u00a0<i>La huida a Egipto\u00a0<\/i>(1658), diferentes versiones de<i>\u00a0La Inmaculada Concepci\u00f3n, El bautismo de Cristo\u00a0<\/i>y la\u00a0<i>Vocaci\u00f3n de San Mateo\u00a0<\/i>(1661), lienzo de grandes dimensiones en el que incluy\u00f3 su autorretrato plasmado con la misma fuerza de car\u00e1cter de la pintura de Vel\u00e1zquez, un hecho in\u00e9dito en la \u00e9poca y que se considera una clara muestra de su reivindicaci\u00f3n como pintor liberal.<\/p>\n<p>Una secci\u00f3n de la muestra se centra en el rescate del importante intelectual y coleccionista afroamericano nacido en Puerto Rico, Arturo Schomburg, miembro destacado del llamado Renacimiento de Harlem de principios del siglo pasado, quien dedic\u00f3 su vida al estudio y reivindicaci\u00f3n de la poblaci\u00f3n afroamericana en la sociedad estadunidense.<\/p>\n<p>La figura de Juan de Pareja sigue sin contar con un estudio definitivo. Es interesante contemplar que, si bien se puede insertar hoy en el contexto del movimiento<i>\u00a0woke, l<\/i>a invaluable aportaci\u00f3n del Met en el rescate de este pintor deja abierta la brecha a investigaciones sobre su creaci\u00f3n art\u00edstica m\u00e1s all\u00e1 de su biograf\u00eda y del hecho concreto de su condici\u00f3n de esclavo de Vel\u00e1zquez.<\/p>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Artes Visuales &#8211;\u00a0Germaine G\u00f3mez Haro Retrato de Juan de Pareja&#8217;, Diego Vel\u00e1zquez, 1650 .Juan de Pareja, pintor afrohispano El Museo Metropolitano de Nueva York (Met) presenta una exhibici\u00f3n fascinante que ilustra la trayectoria del primer pintor afrohispano del que se tiene noticia, hijo probablemente de una esclava africana y de un espa\u00f1ol blanco: Juan de [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":249,"featured_media":32427,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[26],"tags":[],"class_list":["post-32426","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-mundo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32426","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/249"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=32426"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32426\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":32428,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/32426\/revisions\/32428"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/32427"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=32426"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=32426"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/eloficiodehistoriar.com.mx\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=32426"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}